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テレビアニメ版 ニセコイ 2014年1月より、MBS、TOKYO MX、群馬テレビ、とちぎテレビ、BS11ほかにて放送予定。アニメ公式サイト下部などの製作クレジットにMBSの名義がある。 スタッフ 原作 - 古味直志 監督 - 新房昭之 キャラクターデザイン - 杉山延寛 音楽 - 神前暁 アニメーション制作 - シャフト
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アニメ解説 作中で回収されていない伏線や描写は未決着、不明な描写にもっていくか、テキストのように下線表示にして、…と考えられるなど断定しない言い方で記述してください。 概要 2006年4月から2006年7月までチバテレビほか首都圏・名古屋・大阪圏の他一部の地域のUHF各局にて放送された。放送局は後述。原作第1巻『涼宮ハルヒの憂鬱』やその時系列では後の短編を構成にした全14話。 2009年放送版では一部スタッフを入れ替え、2006年に制作・放送した話(2006年放送版に追加・修正を施したDVD版を再編集したバージョン)に新作を混合して放送した全28話(旧作14話+新作14話)。 2010年春より原作4巻『涼宮ハルヒの消失』を基にした劇場版『涼宮ハルヒの消失』が公開予定。 シリーズ構成について 2006年版の放映版は構成の都合上、時系列シャッフルを行って放送している。 2009年版は1期エピソードと新作エピソードを時系列順に放送。 時系列シャッフルを行った理由について 原作第1巻『憂鬱』のラストを最後に持っていくため(当初、前半に短編を放送して、後半にまとめて『憂鬱』を放送するという案もあった)。 「超監督」である涼宮ハルヒならば、第1話は自主制作映画である『朝比奈ミクルの冒険 Episode00』を放送するだろう、という考えから。 原作既読者に、ただ「きちんとアニメ化されているかどうか」をチェックすることだけではなく、「次は何が放送されるんだろう」という初見に等しいワクワク感を与えたいため なお原作未読者に対しても、楽しめるような配慮は最低限なされている。※詳細はオフィシャルファンブック『涼宮ハルヒの公式』を参照。 初見はどちらがいいかという議論では、どのようなことがあっても最後まで見る覚悟があるなら放送順、耐えられないなら感動は落ちる時系列順にするべきという意見が大勢。1回目放送順→2回目時系列順→原作というのがお勧め。 ちなみに、石原監督も放送順が正規の並び方とインタビューで語っており、時系列順(DVD順)は二次的に楽しんで欲しいというような考え方である。 放送順(2009年4月-10月) 次回予告は放送されておらず、2006年放映版とは違いDVDで追加・修正されたカットも放映されていることから、1期エピソードに関してはDVD版から再編集したバージョンが放送された。 DVD版を使っているために、話数によって話の尺が約数秒~2分弱違うがTVで放送するにあたり、CM量を増減することで、ある程度調整していたようだ。 次回予告がないのは上記の理由もあるのだろうが、2006年と同じく、サブタイトル・スタッフを雑誌等でわざと未発表としているため、サプライズ狙いもあるとの見方も。 2006年版・DVD版にはOPクレジットに記載されていた角川エンタテインメント・角川ヘラルド映画の宇田川氏(2007年に退社)が製作総指揮から外れていたり、クオラス(旧ビッグショット)が製作協力から下り、角川書店、角川メディアハウスが製作協力に入っている。 またアソシエイトプロデューサーもクオラスの人員から角川メディアハウスの社員に変更されている。 提供バックは実写。制服を着た女生徒が席に座っている様子が写されている。なお、各TV局によって提供バックのバージョンが違い、主に女生徒の撮影箇所が違う(2009年6月号ザ・スニーカーより、後に各局のバージョンがDVDに収録されている) 番組宣伝映像(CM)は、角川書店所属であり、ハルヒの企画プロデューサー伊藤敦氏がナレーションを務め、映像は兵庫県西宮北高等学校の教室風景を示している。(DVDのロケハン映像により確定) それまで無音だったが涼宮ハルヒの退屈の提供バック中ではサントラの『ハルヒの告白』が流されるようになっている 「退屈」の直後に新作が放送されたことから、新作と旧作の混合放送が確定した。 本編映像中のサブタイトルの『エンドレスエイト』(全8話)については数字が付かないが、DVDやDVDの宣伝では数字がナンバリングされている(例:エンドレスエイトIIIなど) 2009年6月10日発売の月刊コンプティーク7月号にて、新シリーズが全28話と発表され無事放送終了した。 ☆は新作 涼宮ハルヒの憂鬱 I 涼宮ハルヒの憂鬱 II 涼宮ハルヒの憂鬱 III 涼宮ハルヒの憂鬱 IV 涼宮ハルヒの憂鬱 V 涼宮ハルヒの憂鬱 VI 涼宮ハルヒの退屈 笹の葉ラプソディ☆ ミステリックサイン 孤島症候群・前編 孤島症候群・後編 エンドレスエイト I☆ エンドレスエイト II☆ エンドレスエイト III☆ エンドレスエイト IV☆ エンドレスエイト V☆ エンドレスエイト VI☆ エンドレスエイト VII☆ エンドレスエイト VIII☆ 涼宮ハルヒの溜息 I☆ 涼宮ハルヒの溜息 II☆ 涼宮ハルヒの溜息 III☆ 涼宮ハルヒの溜息 IV☆ 涼宮ハルヒの溜息 V☆ 朝比奈ミクルの冒険 Episode00 ライブアライブ 射手座の日 サムデイ イン ザ レイン 放送順(2006年) 2006年4月からチバテレビ他UHF各局で放送された順番である。 次回予告はキョンと涼宮ハルヒが担当しており、キョンが放送話数を、ハルヒが構成話数を言っている。 13話に限り、古泉も予告に加わる。 提供バックは涼宮ハルヒ役の平野綾が描いたねこマン。各話によって違うねこマンが流れる。これらはDVDで色抜きで収録されている。 OP後提供バックBGM冒険でしょでしょ?のオフボーカル、ED後提供バックのBGMはハレ晴レユカイのオフボーカルが流れる。(ただし朝比奈ミクルの冒険 Episode00放送時はOP後提供バックBGMは恋のミクル伝説) 本編の尺は提供を含めれば24分00秒、含めなければ23分40秒。 朝比奈ミクルの冒険 Episode00 涼宮ハルヒの憂鬱 I 涼宮ハルヒの憂鬱 II 涼宮ハルヒの退屈 涼宮ハルヒの憂鬱 III 孤島症候群・前編 ミステリックサイン 孤島症候群・後編 サムデイ イン ザ レイン 涼宮ハルヒの憂鬱 IV 射手座の日 ライブアライブ 涼宮ハルヒの憂鬱 V 涼宮ハルヒの憂鬱 VI DVD順(2006-2007年に発売されたもののみ) DVDでは基本的に時系列順で収録されているが、『朝比奈ミクルの冒険Episode00』は0巻とされ、 リリースでも1巻の前に発売された。なおDVDの次回予告担当者は長門有希で、放送版次回予告は特典映像に収録。 朝比奈ミクルの冒険 Episode00 涼宮ハルヒの憂鬱 I 涼宮ハルヒの憂鬱 II 涼宮ハルヒの憂鬱 III 涼宮ハルヒの憂鬱 IV 涼宮ハルヒの憂鬱 V 涼宮ハルヒの憂鬱 VI 涼宮ハルヒの退屈 ミステリックサイン 孤島症候群・前編 孤島症候群・後編 ライブアライブ 射手座の日 サムデイ イン ザ レイン 構成話数順(2006年に放送されただけの時系列順) 時系列シャッフルしたものを時系列に置きなおしたもの。京アニ・角川内では時系列順を構成x話と呼ぶらしい。作品の時系列に沿った順番である。 涼宮ハルヒの憂鬱 I 涼宮ハルヒの憂鬱 II 涼宮ハルヒの憂鬱 III 涼宮ハルヒの憂鬱 IV 涼宮ハルヒの憂鬱 V 涼宮ハルヒの憂鬱 VI 涼宮ハルヒの退屈 ミステリックサイン 孤島症候群・前編 孤島症候群・後編 朝比奈ミクルの冒険 Episode00 ライブアライブ 射手座の日 サムデイ イン ザ レイン 一覧(新アニメ=2009年放送順、、1期時系列=2006年構成話順、1期放送順=2006年放送順を一覧にした) 新アニメ 1期時系列 1期放映順 DVD 原作小説(巻) コミック収録巻 アニメサブタイトル #01 第01話 第ニ話 第01巻 憂鬱(1) 第01巻 涼宮ハルヒの憂鬱 I #02 第02話 第三話 第01巻 憂鬱(1) 第01巻 涼宮ハルヒの憂鬱 II #03 第03話 第五話 第02巻 憂鬱(1) 第01巻 涼宮ハルヒの憂鬱 III #04 第04話 第十話 第02巻 憂鬱(1) 第01巻 涼宮ハルヒの憂鬱 IV #05 第05話 第十三話 第03巻 憂鬱(1) 第02巻 涼宮ハルヒの憂鬱 V #06 第06話 第十四話 第03巻 憂鬱(1) 第02巻 涼宮ハルヒの憂鬱 VI #07 第07話 第四話 第04巻 退屈(3) 第03巻 涼宮ハルヒの退屈 #08 - - 新第01巻 退屈(3) 第03巻 笹の葉ラプソディ #09 第08話 第七話 第04巻 退屈(3) 第04巻 ミステリックサイン #10 第09話 第六話 第05巻 退屈(3) 第04巻 孤島症候群(前編) #11 第10話 第八話 第05巻 退屈(3) 第04巻 孤島症候群(後編) #12 - - 新第02巻 暴走(5) 第05巻 エンドレスエイト I #13 - - 新第02巻 暴走(5) 第05巻 エンドレスエイト II #14 - - 新第03巻 暴走(5) 第05巻 エンドレスエイト III #15 - - 新第03巻 暴走(5) 第05巻 エンドレスエイト IV #16 - - 新第04巻 暴走(5) 第05巻 エンドレスエイト V #17 - - 新第04巻 暴走(5) 第05巻 エンドレスエイト VI #18 - - 新第05巻 暴走(5) 第05巻 エンドレスエイト VII #19 - - 新第05巻 暴走(5) 第05巻 エンドレスエイト VIII #20 - - 新第06巻 溜息(2) 第05巻 涼宮ハルヒの溜息 I #21 - - 新題06巻 溜息(2) 第05巻 涼宮ハルヒの溜息 II #22 - - 新第07巻 溜息(2) 第05-06巻 涼宮ハルヒの溜息 III #23 - - 新第07巻 溜息(2) 第06巻 涼宮ハルヒの溜息 IV #24 - - 新第08巻 溜息(2) 第06巻 涼宮ハルヒの溜息 V #25 第11話 第一話 第00巻 動揺(6) 未制作 朝比奈ミクルの冒険 Episode00 #26 第12話 第十二話 第06巻 動揺(6) 第06巻 ライブアライブ #27 第13話 第十一話 第06巻 暴走(5) 第07巻 射手座の日 #28 第14話 第九話 第07巻 オリジナル 未制作 サムデイ イン ザ レイン メインキャスト キョン:杉田智和 涼宮ハルヒ:平野綾 長門有希:茅原実里 朝比奈みくる:後藤邑子 古泉一樹:小野大輔 谷口:白石稔 国木田:松元恵 朝倉涼子:桑谷夏子 鶴屋さん:松岡由貴 キョンの妹:あおきさやか 黄緑絵美里:白鳥由里 コンピ研部長;小伏伸之 岡部先生:柳沢栄治 シャミセン:緒方賢一 管理人:青野武 多丸圭一:井上和彦 多丸裕:森川智之 森園生:大前茜 新川:大塚明夫 大森栄二郎:平松広和 榎本美夕紀:門脇舞 中西貴子:永田亮子 岡島瑞樹:広江美奈 財前舞:中山さら アニメ制作スタッフ(抜粋) 2006年版 原作・構成協力 谷川流 原作イラスト:いとうのいぢ シリーズ構成:涼宮ハルヒと愉快な仲間達 キャラクターデザイン・総作画監督:池田晶子 企画プロデューサー:伊藤敦、八田英明 音楽:神前暁 音楽制作:ランティス 音楽プロデューサー:斉藤滋 音響監督:鶴岡陽太 編集:重村建吾 美術監督:田村せいき 色彩設定:石田奈央美 撮影監督:田中淑子 設定:高橋博行 シリーズ演出:山本寛 監督 石原立也 超監督:涼宮ハルヒ アニメーション制作:京都アニメーション 製作協力・ビッグショット(2009年度版は、角川書店、角川メディアハウスがクレジット、ビッグショットは外れる) 製作:SOS団(角川書店、角川エンタテインメント、京都アニメーション、クロックワークス)詳しくはアニメ製作スタッフへ 2009年版 原作・構成協力:谷川流 原作イラスト・キャラクター原案:いとうのいぢ 連載:角川スニーカー文庫刊、ザ・スニーカー、少年エース 企画:安田猛/土川勉、八田陽子、酒匂暢彦、井上俊次 シリーズ構成:涼宮ハルヒとやっぱり愉快な仲間たち キャラクターデザイン:池田晶子 総作画監督:西屋太志 美術監督:田村せいき 撮影監督:中上竜太 色彩設定:石田奈央美 設定:高橋博行 音響監督:鶴岡陽太(楽音舎) 編集:重村建吾 プロデューサー:伊藤敦、八田英明 アニメーションプロデューサー:山口真由美 音楽:神前暁(monaca) 音楽プロデューサー:斎藤滋(ランティス) 音楽制作:ランティス 団長代理:石原立也 団長補佐:武本康弘 団長:涼宮ハルヒ アニメーション制作:京都アニメーション 製作協力:角川書店、角川メディアハウス 製作:SOS団(角川書店、角川映画、京都アニメーション、クロックワークス、ランティス) 各話制作スタッフ一覧 2006年版放送順 話数 サブタイトル 原作収録巻 脚本 絵コンテ 演出 演出補佐 作画監督 DVD 第1話 朝比奈ミクルの冒険 Episode00 涼宮ハルヒの動揺(6巻) 山本寛 山本寛 山本寛 渡邊政治 門脇聡 0巻 第2話 涼宮ハルヒの憂鬱 I 涼宮ハルヒの憂鬱(1巻) 石原立也 石原立也 石原立也 - 池田晶子 1巻 第3話 涼宮ハルヒの憂鬱 II 涼宮ハルヒの憂鬱(1巻) 山本寛 北之原孝将 北之原孝将 - 米田光良 1巻 第4話 涼宮ハルヒの退屈 涼宮ハルヒの退屈(3巻) 村元克彦 吉岡忍 吉岡忍 - 池田和美荒谷朋恵 4巻 第5話 涼宮ハルヒの憂鬱 III 涼宮ハルヒの憂鬱(1巻) 山本寛 坂本一也 坂本一也 - 堀口悠紀子 2巻 第6話 孤島症候群・前編 涼宮ハルヒの退屈(3巻) 村元克彦 吉岡忍荒谷朋恵 吉岡忍 - 荒谷朋恵 5巻 第7話 ミステリックサイン 涼宮ハルヒの退屈(3巻) ジョー伊藤 石立太一 石立太一 - 西屋太志 4巻 第8話 孤島症候群・後編 涼宮ハルヒの退屈(3巻) 志茂文彦 荒谷朋恵 荒谷朋恵 - 門脇聡 5巻 第9話 サムデイ イン ザ レイン アニメオリジナル 谷川流 山本寛 北之原孝将 - 米田光良 7巻 第10話 涼宮ハルヒの憂鬱 IV 涼宮ハルヒの憂鬱(1巻) 石原立也 石立太一 石立太一 - 西屋太志 2巻 第11話 射手座の日 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 賀東招二 武本康弘 武本康弘 - 堀口悠紀子 6巻 第12話 ライブアライブ 涼宮ハルヒの動揺(6巻) 山本寛 山本寛門脇聡 山本寛 渡邊政治 門脇聡 6巻 第13話 涼宮ハルヒの憂鬱 V 涼宮ハルヒの憂鬱(1巻) 志茂文彦 北之原孝将 北之原孝将 - 米田光良 3巻 第14話 涼宮ハルヒの憂鬱 VI 涼宮ハルヒの憂鬱(1巻) 志茂文彦 石原立也 石原立也 坂本一也 池田晶子 3巻 2009年版放送版(新作のみ、話数は2009年本放送に準拠) 話数 サブタイトル 原作収録巻 脚本 絵コンテ 演出 演出補佐 作画監督 作監補佐 DVD 第8話 笹の葉ラプソディ 涼宮ハルヒの退屈(3巻) 志茂文彦 武本康弘 武本康弘 - 西屋太志 - 新1巻 第12話 エンドレスエイト I 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 賀東招二 米田光良 米田光良 - 高橋真理子 - 新2巻 第13話 エンドレスエイト II 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 武本康弘 荒谷朋恵 荒谷朋恵 内海絋子 西屋太志 - 新2巻 第14話 エンドレスエイト III 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 武本康弘 三好一郎 三好一郎 - 高橋博行 - 新3巻 第15話 エンドレスエイト IV 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 武本康弘 高雄統子 高雄統子 - 植野千世子 - 新3巻 第16話 エンドレスエイト V 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 武本康弘 石原立也 石原立也 - 池田和美 - 新4巻 第17話 エンドレスエイト VI 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 武本康弘 北之原孝将 北之原孝将 - 門脇未来 - 新4巻 第18話 エンドレスエイト VII 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 武本康弘 石立太一 石立太一 - 秋竹斉一 - 新5巻 第19話 エンドレスエイト VIII 涼宮ハルヒの暴走(5巻) 村元克彦 米田光良 米田光良 - 高橋真梨子 - 新5巻 第20話 涼宮ハルヒの溜息 I 涼宮ハルヒの溜息(2巻) 谷川流 山田尚子 山田尚子 - 高橋博行 - 新6巻 第21話 涼宮ハルヒの溜息 II 涼宮ハルヒの溜息(2巻) 村元克彦 高雄統子 高雄統子 - 植野千世子 - 新6巻 第22話 涼宮ハルヒの溜息 III 涼宮ハルヒの溜息(2巻) ジョー伊藤 石原立也 石原立也 - 池田和美 - 新7巻 第23話 涼宮ハルヒの溜息 IV 涼宮ハルヒの溜息(2巻) 武本康弘 北之原孝将 北之原孝将 - 門脇未来 池田和美植野千世子高橋真梨子 新7巻 第24話 涼宮ハルヒの溜息 V 涼宮ハルヒの溜息(2巻) 武本康弘 石立太一 石立太一 - 秋竹斉一 西屋太志 新8巻 オープニングテーマ(2006年放送版に準拠) 放送第1話 『恋のミクル伝説』(涼宮ハルヒの憂鬱劇中歌シングル『涼宮ハルヒの詰合』に収録) 作詞 山本寛、作曲編曲;神前暁、歌 朝比奈みくる(後藤邑子) 放送第2話-第9話、第10話-第13話 『冒険でしょでしょ?』(平野綾2ndシングル『冒険でしょでしょ?』に収録) 作詞:畑亜貴、作曲:冨田暁子、編曲:藤田淳平、歌:涼宮ハルヒ(平野綾) エンディングテーマ 第1話-第13話 『ハレ晴レユカイ』(涼宮ハルヒの憂鬱エンディングテーマ『ハレ晴レユカイ』に収録) 作詞;畑亜貴、作曲:田代智一、編曲:安藤高弘、歌:涼宮ハルヒ(平野綾)、長門有希(茅原実里)、朝比奈みくる(後藤邑子) 第14話 『冒険でしょでしょ?』 挿入歌 『God knows...』(涼宮ハルヒの憂鬱劇中歌シングル『涼宮ハルヒの詰合』に収録) 作詞:畑亜貴 作曲、編曲:神前暁、歌:涼宮ハルヒ(平野綾) 『Lost my music』(涼宮ハルヒの憂鬱劇中歌シングル『涼宮ハルヒの詰合』に収録) 作詞:畑亜貴 作曲、編曲:神前暁、歌:涼宮ハルヒ(平野綾) 以上の楽曲(表記上はSuper Producer直訳すると超プロデューサー)は、涼宮ハルヒが務めている。 OPアニメーションスタッフ 絵コンテ・演出:石原立也 作画監督:池田晶子 原画 北之原孝将、米田光良、池田晶子、坂本一也、西屋太志、堀口悠紀子 EDアニメーションスタッフ 絵コンテ・演出:山本寛 作画監督:池田晶子 原画 門脇聡、石立太一、渡邊政治 スペシャルEDアニメーションスタッフ(DVD7巻収録) 超振り付け師:涼宮ハルヒ 監督:石原立也 絵コンテ・演出:山本寛 作画監督:池田晶子 動画検査:中野恵美 色指定検査:石田奈央美 特殊効果:三浦理奈 原画 石立太一、門脇聡、坂本一也、西屋太志、秋竹斉一、山田尚子、吉岡忍 動画:端 由美子、黒田比呂子、大橋勇吾、多田夏美、細田はな、佐藤綾、黒田久美、池田さやか、 藤田奈緒子、橿原教子、栗田智代、村山健治、清原美枝 仕上げ:今泉ひとみ、津田幸恵、宮田佳奈、永安真由美、宇野静香 背景:平床美幸、松浦真治 撮影:田中淑子 エフェクト:京都アニメーションデジタル映像開発室 録音スタジオ:スタジオごんぐ 編集:重村健吾(スタジオごんぐ) オンライン編集:IMAGICA エディター:金沢直樹 オンライン編集担当:尾出敬子 アニメーション制作:京都アニメーション 製作:SOS団 新オープニングテーマ(2009年放送版に準拠) 新12話-新23話 『Super Driver』 作詞;畑亜貴、作曲・編曲:神前暁、歌:涼宮ハルヒ(平野綾) OPアニメーションスタッフ(2009年放送版) 絵コンテ・演出:武本康弘 作画監督:西屋太志 原画 坂本一也、武本康弘、荒谷朋恵、浦田芳憲、植野千世子、秋竹斉一 新エンディングテーマ(2009年放送版) 新8話、新12話-新18話、新20話-新23話 『止マレ!』 作詞;畑亜貴、作曲:田代智一、編曲:安藤高弘、歌:涼宮ハルヒ(平野綾)、長門有希(茅原実里)、朝比奈みくる(後藤邑子) EDアニメーションスタッフ(2009年放送版) 絵コンテ・演出:武本康弘 作画監督:西屋太志 原画 武本康弘、西屋太志 放送地域 2006年放送 放送地域 放送局 放送期間 放送日時 系列 最速からの遅れ 千葉県 チバテレビ 2006年4月2日-7月2日 日曜24時00分-24時30分 独立UHF局 最速 埼玉県 テレ玉 2006年4月2日-7月2日 日曜25時30分-26時00分 独立UHF局 〃 神奈川県 tvk 2006年4月3日-7月3日 月曜25時15分-25時45分 独立UHF局 1日 京都府 KBS京都 2006年4月3日-7月3日 月曜25時30分-26時00分 独立UHF局 〃 北海道 テレビ北海道 2006年4月3日-7月3日 月曜26時00分-26時30分 テレビ東京系列 〃 兵庫県 サンテレビ 2006年4月4日-7月4日 火曜24時00分-24時30分 独立UHF局 2日 宮城県 TBC東北放送 2006年4月4日-7月4日 火曜26時00分-26時30分 TBS系列 〃 東京都 東京MXテレビ 2006年4月5日-7月5日 水曜25時30分-26時00分 独立UHF系列 3日 愛知県 テレビ愛知 2006年4月5日-7月5日 火曜26時28分-26時58分 テレビ東京系列 〃 広島県 広島ホームテレビ 2006年4月8日-7月8日 火曜26時05分-26時35分 テレビ朝日系列 6日 福岡県 TVQ九州放送 2006年4月8日-7月8日 火曜26時40分-27時10分 テレビ東京系列 〃 現在はニュータイプチャンネル、バンダイチャンネル等で有料配信中。(第一話無料) 2009年放送 放送地域 放送局 放送期間 放送日時 系列 最速から遅れ 備考 兵庫県 サンテレビ 2009年4月2日-10月8日 木曜24時40分-25時10分 独立UHF局 最速 埼玉県 テレ玉 2009年4月2日-10月8日 木曜25時00分-25時30分 独立UHF局 〃 幹事局 新潟県 新潟テレビ21 2009年4月2日-10月8日 木曜25時45分-26時15分 テレビ朝日系列 〃 東京都 東京MXテレビ 2009年4月3日-10月9日 金曜26時30分-27時00分 独立UHF系列 1日 神奈川県 tvk 2009年4月3日-10月9日 金曜27時15分-27時45分 独立UHF局 〃 福岡県 TVQ九州放送 2009年4月4日-10月10日 土曜26時40分-27時10分 テレビ東京系列 2日 和歌山県 テレビ和歌山 2009年4月5日-10月11日 日曜25時10分-25時40分 独立UHF系列 3日 北海道 テレビ北海道 2009年4月6日-10月12日 月曜25時30分-26時00分 テレビ東京系列 4日 京都府 KBS京都 2009年4月7日-10月13日 火曜25時00分-25時30分 独立UHF局 5日 広島県 広島テレビ放送 2009年4月7日-10月13日 火曜25時29分-25時59分 日本テレビ系列 〃 千葉県 チバテレビ 2009年4月7日-10月13日 火曜26時00分-26時30分 独立UHF局 〃 奈良県 奈良テレビ 2009年4月7日-10月13日 火曜26時00分-26時30分 独立UHF局 〃 宮城県 仙台放送 2009年4月7日-10月13日 火曜26時08分-26時38分 フジテレビ系列 〃 愛知県 メ~テレ 2009年4月14日-10月13日 火曜27時25分-27時55分 テレビ朝日系列 12日→5日 (1、2話連続放送) ネット配信 Youtube 2009年4月15日-10月14日 水曜22時00分- 角川アニメチャンネル 13日→6日 メ~テレ翌日配信 熊本県 RKK熊本放送 2009年10月18日-2010年5月2日 日曜25時50分-26時20分(-#25)日曜26時20分-26時50分(#26-) TBS系列 196日 半年遅れ 公式ファンブック オフィシャルファンブック 涼宮ハルヒの公式(コンプティーク編、角川書店、1200円 2006年8月25日発行 ISBN 4-04-853991-4)A4版 サントラ使用状況 なお、話数は構成話数順(2006年時制作のみ時系列順)のもの。下線がついてるものは未使用曲。 曲数 DVD収録巻 曲名 1話 2話 3話 4話 5話 6話 7話 8話 9話 10話 11話 12話 13話 14話 ドラマCD 1 0巻-01 恋のミクル伝説(テレビサイズ) - - - - - - - - - - ○ ○ - - 2 0巻-02 のどかな商店街 - - - - - - - - - - ○ - - - 3 0巻-03 ユキ登場! - - - - - - - - - - ○ - - - 4 0巻-04 ミクル変身!そして戦闘 - - - - - - - - - - ○ - - - 5 0巻-05 ピンチっぽい! - - - - - - - - - - ○ - - - 6 0巻-06 アイキャッチ - - - - - - - - - - ○ - - - 7 0巻-07 ミクルとイツキのほのぼの同棲 - - - - - - - - - - ○ - - - 8 0巻-08 ユキとミクルの心理戦 - - - - - - - - - - ○ - - - 9 0巻-09 大団円 - - - - - - - - - - ○ - - - 10 0巻-10 エンドロール - - - - - - - - - - ○ - - - 11 1巻-01 いつもの風景 ○ - - - - ○ ○ - ○ - - - ○ ○ 12 1巻-02 何かがおかしい ○ ○ - ○ - ○ ○ ○ ○ - - - ○ ○ 13 1巻-03 おいおい ○ ○ ○ ○ - - ○ ○ ○ - - - - ○ 14 1巻-04 憂鬱の憂鬱 ○ ○ ○ ○ ○ - - - - - - - ○ ○ 15 1巻-05 ザ・ミステリアス ○ ○ - - ○ - - - - ○ - - - - 16 1巻-06 冒険でしょでしょ?予告アレンジ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ 17 2巻-01 好調好調 - - ○ - - - ○ ○ ○ - - - ○ - 18 2巻-02 うんざりだ - ○ ○ - - ○ - - - - - - - - 19 2巻-03 悲劇のヒロイン ○ - ○ - - - - - - - - - - - 20 2巻-04 みくるのこころ - - ○ ○ - - - - - - - - - - 21 2巻-05 長門の告白 - ○ ○ ○ - - - ○ - - - - - - 22 2巻-06 朝倉涼子の真実 - - - ○ - - ○ - - - - - - - 23 2巻-07 長門 VS 朝倉 - - - ○ - - - - - - - - - - 24 3巻-01 ハルヒの告白 - - - - ○ - - - - - - - - - 25 3巻-02 沈んだ心 - - - - - - - - - - - - - - 26 3巻-03 虚無的空間 - - - - - ○ - - - - - - - - 27 3巻-04 閉鎖空間 - - - - ○ ○ - ○ - - - - - - 28 3巻-05 神人 - - - - ○ - ○ - - - - - - - 29 3巻-06 そして、いつもの風景 - - - - - ○ ○ - - - - - - - 30 4巻-01 野球は青春との接触 - - - - - - ○ - - - - - - - 31 4巻-02 特訓あるのみ - - ○ - - - ○ ○ - - - - - - 32 4巻-03 ザ・強引 ○ ○ ○ - - - ○ ○ ○ ○ - - ○ ○ 33 4巻-04 激烈で華麗なる日々 ○ ○ - ○ - - ○ - - - - - - - 34 4巻-05 SOS団始動! ○ - ○ - - - - - ○ - - - - - 35 4巻-06 やれやれおいおい - ○ - - - - ○ ○ ○ - - - - - 36 4巻-07 カマドウマ - - - - - - - ○ - ○ - - - - 37 5巻-01 冬の足音 - - - - - - - - - - - - - ○ 38 5巻-02 ゆるくいきましょう - - - - - - - - - - - ○ - - 39 5巻-03 ビーチバカンス - - - - - - - - ○ - - - - - 40 5巻-04 コミカルハッスル ○ ○ - - - - ○ - ○ - - - - - 41 5巻-05 恐怖のはじまり - - - - ○ - - ○ ○ ○ - - - - 42 5巻-06 ミステリータイム - - ○ - ○ - - - ○ ○ - - - - 43 5巻-07 名探偵が解決 - - - - - - - - - ○ - - - - 44 6巻-01 God knows...(TVver.) - - - - - - - - - - - ○ - - 45 6巻-02 Lost my music(TV ver.) - - - - - - - - - - - ○ - - 46 6巻-03 学生ギターデュオ - - - - - - - - - - - ○ - - 47 6巻-04 吹奏楽部 - - - - - - - - - - - ○ - - 48 6巻-05 素直な気持ち - - - - - - - - - - - ○ - - 49 6巻-06 ピコピコゲームミュージック - - - - - - - - - - - - ○ - 50 7巻-01 ある雨の日 - - - - - ○ - - - - - - - ○ 51 7巻-02 悲しみあふれる - ○ - - - - - - - - - - - - 52 7巻-03 小さくても素敵な幸せ - - ○ ○ - - - - - - - - - - 53 7巻-04 ハルヒの想い - - - - - - - - - - - - - ○ 54 7巻-05 神人1(Guiter ver.) - - - - - - - - - - - - - - 55 7巻-06 非日常への誘い - - - ○ ○ - - - - - - - - - 56 7巻-07 不満募って - - - - - - - - - - - - - - よくある質問(アニメで明らかになっていないものに限る)(パロディは各話で) Q5、2006年放送版放送第5話『涼宮ハルヒの憂鬱 III』の図書館で、キョンが持っていた書籍は何? A、涼宮ハルヒの憂鬱の原作者が書いた『学校を出よう!』シリーズの第2巻『学校を出よう!――I、my、me』である。ちなみに涼宮ハルヒの憂鬱と学校を出よう!は同時に刊行されている、つまり、谷川流の文庫デビュー作である。 Q6、2006年放送版放送6話の冒頭で手紙を破っていた女性はストーリーに関係あるの? A、特に関係ないと思われます。単なるモブキャラかと。 Q8、2006年放送版放送7話のミステリックサインで出てきた喜緑江美里さんを長門が凝視していたのは何故?それに、部長氏が喜緑さんと付き合ってないというのは何故? A、原作8巻涼宮ハルヒの憤慨収録『編集長★一直線!』を読めば分かると思います。 ネタバレですので、どうしても見たい方のみ小さく記しますので、メモ帳などにコピペしてご覧ください。 喜緑江美里さんは長門の仲間で古泉によると情報統合思念体の穏健派のTFEIらしい。長門有希のお目付け役らしく、ハルヒの退屈を紛らわせたいために長門と協力したのではないかと推測されている。 Q9、2006年放送版放送8話の孤島症候群(後編)で、多丸裕さんはあの暴風雨の中どこにいたのでしょうか? A、涼宮ハルヒの退屈に収録されている原作をよむと分かりますが、島の反対側の洞窟にボートを止めて、寸隙が終わるまで待っていたようです。 Q10、2006年放送版放送8話の孤島症候群(後編)で、ハルヒが見た影は本当にあったの? A、わかりません。視聴者の推測に任されているようです。 Q11、2006年放送版放送9話のサムデイインザレインで、何故長門は、鶴屋さんにはみくるたちの所在を教えたのに、キョンには教えなかったの? A、長門は、キョンと一緒にいたかったとのではと推測されている。 Q12、2006年放送版放送9話のサムデイインザレインで、キョンに二つのカーディガンがかかっていたけど、片方はハルヒとしてもう片方はだれ? A、長門の可能性が高い。みくるはハルヒ達と部室に戻ってきたはずでもしかけたなら、ハルヒが阻止するはず。 長門はハルヒ達が来た時には帰っていて、ハルヒが長門に対抗しようとキョンにカーディガンをかけたと思われる。 Q13、2006年放送版放送10話で消えてしまった人達なんですけど、再登場あります? A、まぁ、原作よんでくださいとしか。どうしても読みたいならまたコピペしてくださいね。 朝倉涼子の方は4巻消失で再登場し、10・11巻驚愕で再登場する。消失の再登場時は性格は微妙に違うっぽい。朝比奈みくる(大)は3巻の『涼宮ハルヒの退屈』収録の短編『笹の葉ラプソディ』から再登場。朝比奈さんの方は後にちょくちょく出てきます。 Q14、2006年放送版放送10話で岡部教諭が朝倉涼子は転校したと告げたとき、たちあがって「ホワッツ」と叫んだ人は誰? A、アニメオリジナルキャラクターの山根です。アイドル研究部所属で、山根の教室内の席は朝倉涼子の席の後ろに位置していたためか、朝倉涼子の匂いを後ろで嗅いでいたらしい。モチーフはシリーズ演出の山本寛。詳しくは『涼宮ハルヒの公式』を参照して欲しい。ちなみに声優はノークレジット。 Q15、何で長門はキーボードどころかマウスも使えてないんだ?ミステリックサインでは使いこなしていたのに。 A、キョンが『ズルはなしだ』と言った事で、長門が過去のズルもダメと解釈したと言うことで、いちから練習し直したのだろういう説があります。 Q16、2006年放送版放送11話で長門はコンピ研にたまに顔を出すと言ったけど、本当に出るの? A、原作からだと、コンピ研部長からの発言やキョンのモノローグからしてたまに行っているようです。 Q18、2006年放送版放送順第13話で、古泉が乗ってるタクシーって機関の息がかかってるの?タクシー運転手も見たことあるっぽいよね。 A、詳しくは述べられていませんが、機関関係とみていいでしょう。『溜息』や『陰謀』にもタクシーは登場します。 ネタバレですので、どうしても見たい方のみ小さく記しますので、メモ帳などにコピペしてご覧ください。 『タクシーの運転手は孤島症候群に登場した執事の新川さんです。「涼宮ハルヒの陰謀」において、キョンのモノローグにてこのことに関する描写があります。また、アニメ13話ではこの原作を忠実に再現しています(よく見れば、アニメに登場する運転手は新川さんに酷似しているのがわかります)。』 Q19、2006年放送版放送順第14話で、思わせぶりなとこで終わってるけど、あの後のエピソードってある? A、あります。『溜息』のプロローグがそれにあたり、アニメやゲームの『涼宮ハルヒの約束』でもその場面が登場します。 アニメ本編以外でよくある質問。 Q20、版権絵とかの画集って売られてない? A、線画でしたが京アニショップで売られていたようです・現在は販売してないです。 Q21、この版権絵が誰が書いたか分からん! A、涼宮ハルヒの憂鬱京アニサイトのギャラリーを参照してください。大体書いたのは池田さんですが。http //www.kyotoanimation.co.jp/haruhi/gallery/index.html Q22、一番書いたのは本当に池田さんですか? じゃあ、貼られていたランキングをコピペします。あとは自分で調べください どのくらいやってるか気になったんで暇つぶしに京アニの版権を誰がやってるか数えてみたわ。 版権数ランキング(DVDや京アニ限定モノは除く)(2008年1月現在) 1位池田晶子85枚 2位堀口悠紀子8枚 3位荒谷朋恵7枚 3位西屋太志7枚 5位門脇聡5枚 6位坂本一也2枚 6位武本康弘2枚 8位高橋真梨子1枚 8位植野千世子1枚 8位高橋真梨子1枚 8位石立太一1枚 8位秋竹斉一1枚 時期別は以下 2006年1月~6月 2006年7月~12月 2007年1月~5月 池田晶子22枚堀口悠紀子3枚西屋太志2枚坂本一也1枚高橋真梨子1枚秋竹斉一1枚荒谷朋恵3枚武本康弘1枚植野千世子1枚石立太一1枚門脇聡1枚 池田晶子38枚荒谷朋恵3枚堀口悠紀子5枚武本康弘1枚西屋太志3枚門脇聡3枚 池田晶子25枚門脇聡1枚西屋太志2枚坂本一也1枚荒谷朋恵1枚 というわけで、植野氏もレアだけど、米田氏や池田和美さんはとりわけレアだね。 版権絵京アニカレンダーや激奏の京アニ予約限定付録しか書いてないし。 ハルヒの石原監督・北之原氏・吉岡氏も激奏の付録くらいでしか書いてないなぁ。激レアか? 全部ハルヒの京アニサイトのギャラリーでサムネイル程度のサイズで見れるけどね。 ちなみに、一覧にすると以下 2008年京アニカレンダー:池田晶子・堀口悠紀子・植野千世子・米田光良・池田和美・西屋太志・荒谷朋恵 2007年京アニカレンダー:池田晶子・池田和美・米田光良・荒谷朋恵・西屋太志・門脇聡・堀口悠紀子 激奏特典のポストカード:池田晶子・石原立也・門脇聡・米田光良・北之原孝将・堀口悠紀子・坂本一也・西屋太志・武本康弘・池田和美・荒谷朋恵・吉岡忍・高橋真梨子 Q23、作画監督別のキャラ絵を比較してくれ。違いが分からん。 A、職人がまとめてうpしたものを貼ります。アニメ絵のみで、かつ作画監督の癖が現れるといっても、書いている原画マンの癖が出ている面があるのでそこは注意。純粋にその作画監督の絵のハルヒを比べたいなら、版権絵を見比べてください。職人によると、退屈は池田和美さんが作画監督で他との違いが目立っていますが、荒谷さんと共同なので省いてあるそうです。長門verは退屈以外の各話から。それ以外は職人に期待してください。 メイン:SOS団中心 サブ:谷口・国木田他ゲスト 長門:各話数比較おまけ(2期記念):西屋作監比較 Q24、アニメが放送されるまでどんな流れがあったの? A、2005年8月下旬にアニメ化が決定されてから約半年後に放送が開始されました。まとめると以下の通り。 2005年6月下旬…ザ・スニーカー8月号(05年6月30日号)の次号予告で、次号のハルヒ特集で『重大発表』があるとのこと。 2005年8月下旬…ザ・スニーカー10月号(05年8月30日号)の表紙やハルヒ特集で『涼宮ハルヒ・アニメ化企画進行中』と発表される。スタッフ、キャスト、放送局、放送時期などは未定。 2005年10月下旬…ザ・スニーカー12月号(05年10月30日号)でスタッフ発表。制作は当時2005年7~10月にフルメタTSRの放送を終えたばかりの京都アニメーション。キャストはまだ未定。 2005年12月上旬…アニメージュやアニメディアなどのアニメ雑誌にて06年4月放送開始予定と発表。 2005年12月下旬…ザ・スニーカー2月号(05年12月30日号)のハルヒ特集でアニメ版イラストを初公開。 2006年1月23日…アニメ連動のラジオ番組『涼宮ハルヒの憂鬱 SOS団ラジオ支部』の開始予定の発表により、涼宮ハルヒ:平野綾、長門有希:茅原実里、朝比奈みくる:後藤邑子のキャストが判明する。 2006年1月下旬…少年エースなどにより、キョン:杉田智和、古泉一樹:小野大輔のキャストも判明。 2006年2月3日…『涼宮ハルヒの憂鬱 SOS団ラジオ支部』放送開始。 2006年2月22日…京アニサイトで放送局を発表。正確な放送日はまだ未定。なお、アニメ版公式サイトはまだ作られていない。 2006年3月上旬…キョンの妹、朝倉、鶴屋さん、谷口、国木田、喜緑さん、シャミセンなどのキャストも発表。放送日決定。 2006年3月8日…原作に忠実な公式サイトが作られる。 2006年4月2日…チバテレビ他にて放送開始。 Q25、アニメでキョンのクラスメイト全員に名前と設定があるって本当? A、本当です。涼宮ハルヒの公式に線画とともに名前・性格などの設定が載っています。30人分全部あります。名前は原作でも一部登場しているクラスメイトは全て載っているみたいです。
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おすすめアニメ!!! セクシーコマンド外伝すごいよマサルさん このアニメは1話8分ちょっとの全48話のギャグアニメだ まず最初の見所は・・・ 前回までのあらすじだ すごく大雑把に短く・・・でも言ってることは間違ってないとてもおもしろい説明になってる 次の見所は オープニングだ オープニングはアニメの顔たる部分・・・ だが最近のアニメは飛ばしたくなることがおおい だがこのアニメのオープニングは毎回聞きたくなるほどおもしろい 歌のサビの部分で主人公達がウクレレなどの楽器をを弾きながら走ってる姿が描かれている 歌自体もいい歌なので一度オープニングだけでも見てみるといい 後はもちろん内容も見どころになるがネタバレになるのでここでは言わないことににする だいたいはこんなところが見所だ。 ぜひ一話だけでも見てみるといい ef a tale of memories
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ちんぽ舐めたい
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アニメDWI アニメDWI一覧です。 らき☆すた 涼宮ハルヒの憂鬱 ひだまりスケッチ×365
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== 映画以前 == 基本のゾエトロープは西暦約180年に中国の丁緩によって作成されました。 幻灯は半透明の油絵と簡単なランプから成りました。回転盤(1824)は、小さい円形の2枚の異なった絵がセンターを貫くストリングの間で振り回されるとき、2枚の絵が単一像に結合するように見えます。 発明はチャールズ・バベッジ、ピーター・ロジェ、ジョン・パリが1824年に使用したのが知られています。フェナキストスコープは1831年にベルギーのジョゼフPlateauとオーストリアのサイモンフォンStampferによって発明されました。近代的なゾエトロープは1834年にウィリアムジョージHornerによって生産されました。 垂直なスリットがあるシリンダが回転されて、運動錯覚を見るためにスリットに目を通します。 最初のパラパラ漫画は1868年にJohn Barnes Linnetによって特許をとられました。高速ではじき出された連続した絵は、この運動錯覚効果を引き起こします。 Praxinoscope(1877)はフランス人の科学者チャールズによって発明されました。 映画が発明される以前、1888年からプラキシノスコープを使ってフランスのエミール・レイノーがフィルムを用いないアニメの作品を上映していた。1892年、フランスのエミール・レイノーの『哀れなピエロ』(原題:Pauvre Pierrot)などの作品がテアトル・オプティークと呼ばれる装置によって上映されていた。 1899年イギリスのアーサー・メルボルン・クーパーによる、マッチ棒によるコマ撮りアニメーションを用いた世界最初のコマ撮りアニメ映画。 == 1900年代 == 20世紀初頭のアメリカ合衆国では、ジェームズ・スチュアート・ブラックトンが、アニメーション映画の先駆的作品とも言える、黒板に描かれたチョークの絵を用いた実写と、そのコマ撮りを組み合わせた線画アニメである『愉快な百面相』(1906年、原題:Humorous Phases of Funny Faces)や、『魔法の絵』(1905年The Enchanted Drawing アメリカ)、幽霊屋敷の怪奇現象をトリックにより再現した『幽霊ホテル』(1907年、原題:The Haunted Hotel)などのコマ撮り実写映画を撮影していた。 世界初の純粋なアニメ映画は、フランスのエミール・コールの製作した、『ファンタスマゴリー』(1908年、原題:Fantasmagorie)で、コマ撮り技法から実写を排した完全なアニメーション作品を創作した。動画は白い紙に黒インクで描かれ、ネガフィルムのまま黒地に白い線のアニメーション映画として上映された。 ロシアのアレクサンドルShiryayevは多くの人形バレエを1906年と1909年の間のアニメにしました。 === 1910年代 === カラーフィルムが発明される以前、1911年4月8日ウィンザー・マッケイの短編作品 『リトル・ニモ』( Little Nemo 、 Winsor McCay, the Famous Cartoonist of the N.Y. Herald and his Moving Comics 、アメリカ)はフィルムに1コマずつ直接着色するという手法でカラーアニメが制作されている。 また、マッケイは1914年9月14日『恐竜ガーティ』(1914年、原題:Gertie the Dinosaur)に公開。登場するガーティは、世界最初の個性を備えたアニメーションキャラクターとして評価され。アニメの商業的利用に先鞭を付けた。 1914年にセル画によるアニメーション技術がアール・ハードによって開発される。 ボビーBumpsは、1915年から1923年までBray Productionsによって作り出されたアニメキャラクタでした。シリーズはアール・ハードによって作成されました。またボビーBumps漫画は、セルアニメーションを使用することで生産される第1でした。セルアニメはアニメ産業を変革しました、そしてすべてのスタジオから特許を保持しました。 ファーマーAlfalfaは、アメリカのポール・テリーによって創造されたアニメキャラクタです。1916年に最初にシリーズに現れました。 テリーは1920年代の間、頻繁に彼を使用しました。 マックス・フレイシャーは、無声映画時代の1916年から、マットとジェフのアニメのシリーズは11年続きました。『クレイジー・カット』シリーズ(1916年、原題:Krazy Kat)、は1916年にウィリアム・ランドルフ・ハーストによってIFSの下で生産し始めました。 大正期の1916年から始まる下川凹天、北山清太郎、幸内純一の3人が手がけたペーパーアニメと切紙アニメが日本初のアニメとされている。1917年『芋川椋三玄関番の巻』(下川凹天) 日本最初の劇場公開されたアニメ 世界初の長編アニメ映画は、1917年11月9日アルゼンチンのキリーノ・クリスティアーニによって制作された『使徒』であった。 1918年7月8日『ルシタニア号の沈没』( The Sinking of the Lusitania 、アメリカ、マッケイ) Koko the Clownは、1919年に、マックス・フレイシャーによって創造されたアニメキャラクターで彼らは、エントリーとしてPararamount(1919-1920)、および後のゴールドウィン(1921)で毎月Inkwellを始めました。このシリーズは実写の組み合わせを提供しました。 『フェリックスの初恋』(1919年、原題Feline Follies アメリカ)パット・サリバンが創作。当時は、背景を印刷した紙にペン描きが、一般的に創られていた。ジョー・オリオローが新聞に漫画連載。アニメーターであるオットー・メスマーが制作した「Feline Follies」が1923年に劇場に登場。 ロシアのラディスラスStarevichは、1910年に作られたゴキブリ家族生活のコメディした。1913年のNight Beforeクリスマスは最初の例でした。 === 1920年代 === 1920年代のアリスComediesは、実写幼女アリスとジューリアス猫がアニメの風景の中に冒険を持っているウォルト・ディズニーによって作成されたアニメです。ディズニーのアブ・アイワークスは丸みを帯び親しみやすくキャラクターウサギのオズワルドを作り上げる。全26作品が制作されたが1928年ユニバーサルとの所有権をめぐり交渉が決裂し作品を放棄した。ユニバーサル・ピクチャーズによって製作がつづけられたが、ヒットを出すことができなかった。 1924年『兎と亀』 完全な形で残る日本アニメとして最古。 1927年『煙り草物語』 フィルムが現存しているものとして日本最古 1927年日本では切り紙アニメが発達し、大藤信郎が『鯨』により『国際的な評価を得ている。 1928年、 ウォルト・ディズニー(Walt Disney|Walt Disney)はトーキーを備えた初のアニメ『蒸気船ウィリー』(原題:Steamboat Willie)を公開した。これはミッキーマウスが登場した3番目のカートゥーン映画で、ミッキーマウスはその驚異的な人気により、世界で最も有名なスターとして迎え入れられた。ディズニーの偉業の口火を切った。 サイレント期のディズニーの競争相手パット・サリヴァン・スタジオは、フェリックス・ザ・キャット(Felix the cat)のトーキー化が不成功に終わり没落した。 Dinner Time (1928), ポール・テリーとジョン・フォスター(John Foster|John Foster), ヴァン・ビューレン・スタジオ The Sidewalks of New York(1929年) 監督:デイブ・フライシャー(Dave Fleischer|Dave Fleischer) Race Riot, (1929), ウォルター・ランツ 1929年『ペルードポリス』(Peludopolis、アルゼンチン、クリスティアーニ)現存しないが世界初のトーキー長編アニメ。 ソ連のこの時代の重要なフィルムはイワン・イワノフ・ワノ、ミハイールTsekhanovskyのスケートリンク(1927)、ポスト(1929)、およびKhodataevはユーリー・メルクーロフ、ゼノンKommissarenko、およびニコライはアニメーションでBarrel Organ(1934)を撮影します。 == 1930年代 == 映画の前座として短篇アニメが大量に作られ、ディズニーのミッキーマウス、ドナルドダックやフライシャーのポパイなどの人気キャラクターが生み出されたアメリカ・アニメの黄金時代である。 1932年、ディズニー制作スタッフは、アニメーションに更なる改革を加え、カラーで上映された最初のアニメ作品は、ディズニーの『花と木』(原題:Flowers and Trees)であった。1933年、『三匹の子ぶた』(原題:Three Little Pigs)では、キャラの性格を描き分けた最初のアニメーション作品である。また1936年、二次元画像で描写されるアニメに遠近感を与えるマルチプレーン・カメラを開発し、『風車小屋のシンフォニー』(原題:The old mill)でそれを初めて導入。アカデミー賞を受賞する。 1937年、ウォルト・ディズニーが史上初の総天然色長編アニメーション映画『白雪姫』(原題:Snow White and the Seven Dwarfs)を公開した。この長編はディズニー・スタジオの努力の結晶であった。『白雪姫』は全世界で莫大な興行収入を上げ、芸術としてのアニメーションの発展を示す道標となった。 ディズニーの協力者であったアブ・アイワークスは、1930年にディズニー・スタジオを離れ、彼自身の制作会社アイワークス・スタジオを起こした。アイワークスは3本の主要なシリーズを生み出した。『カエルのフリップ』(原題:Flip the Frog)、『ウィリー・ホッパー』(原題:Willie Whopper)、『コミカラー・カートゥーン』(原題:ComiColor Cartoon)である。 ディズニーに最も肉迫した競争相手は、パラマウント映画に配給していたフライシャー・スタジオだった。サイレント期を通じてアニメの改革と創作を続けてきたフライシャー兄弟は、セクシーな『ベティ・ブープ』とシュールな『ポパイ』が大ヒットした。1930年代のポパイの人気は当時のミッキーマウスのそれに匹敵し根強い人気を保っていた。 1936年には、フライシャー・スタジオが3編の二巻から成る『ポパイ』の『船乗りシンドバッド』(1936年、原題:Popeye the Sailor Meets Sindbad the Sailor)『ポパイのアリババ退治』(1937年、原題:Popeye the Sailor Meets Ali Baba s Forty Thieves)『アラジンと魔法のランプ』(1939年、原題:Aladdin and His Wonderful Lamp)を公開した。フライシャー兄弟は1939年に長編アニメ『ガリバー旅行記』を公開した。この映画はそこそこ成功を収めた。 元ディズニーのアニメーター、ヒュー・ハーマンとルドルフ・アイジングは、ワーナー・ブラザースに移籍した。 ここで彼らの作品を制作したのの、ディズニーのような革新的な才能を欠いており、1930年代前半のハーマンとアイジングによるワーナー・ブラザース作品の多くは、今日では忘れ去られている。 しかし、1935年にシュレジンガーが雇ったテックス・エイヴリーにより、ワーナーは一躍アニメ業界の首位に上り詰めた。 この結果、ワーナー・ブラザースのターマイト・テラスに集まった有望なアニメーター達のサイドスプリッティングリー・ファニー・カートゥーン爆笑アニメが怒涛のごとくアニメ業界に押し寄せた。 ハーマンとアイジングはワーナー・ブラザースを離れてMGMスタジオに移籍し、より高予算のカートゥーンを制作し始めた。 彼らがMGMで制作した豪華なアニメーション作品は、魅惑的なまでに優れたアニメーション場面を特徴としていた。 1930年代にはその他の多数のアニメーション制作会社が繁栄していた。ウォルター・ランツ・スタジオの初期作品がフライシャー作品のような乱暴かつシュールな作風を取っていた。当時のランツの主要なキャラクターは、ウォルト・ディズニーとチャールズ・ミンツから手に入れた幸せウサギのオズワルドであった。 その一方、オズワルドの以前の持ち主であるチャールズ・ミンツは、ジョージ・ヘリマンの漫画『クレイジー・カット』(原題:Krazy Kat)のアニメ化と、ディック・ヒューマーにより1931年に生み出された少年『スクラッピー』の制作に携わっていた。 ポール・テリーは『イソップス・フェーブル』(原題:Aesop s Film Fables)をヴァン・ビューレン・スタジオに譲り、 テリートゥーンと名付けた新しい制作会社を起こした。しかしながら品質の高さにも関わらず、ディズニーのような成功は収められなかった。 “Swing You Sinners!”(1930年) 監督:デイブ・フライシャー 『ベティの家出』 (1932年、原題:Minnie the Moocher) 監督:デイブ・フライシャー 『船乗りポパイ』 (1933年、原題:Popeye the Sailor with Betty Boop) 監督:デイブ・フライシャー 『ベティの白雪姫』(1933年、原題:Snow White) 監督:デイブ・フライシャー “Sinkin in the Bathtub”(1930年) 監督:ヒュー・ハーマンとルドルフ・アイジング(Harman and Rudolf Ising) 『金鉱発見』(1935年、原題:Gold Diggers of 49) 監督:テックス・エイヴリー([[ en Tex Avery|Tex Avery) “Porky in Wackyland”(1938年) 監督:ボブ・クランペット(Bob Clampett) Confidence, (1933), ビル・ノーラン Lambs Will Gambol (1930),ベン・ハリソン(Ben Harrison)とManny Gould Yelp Wanted (1931), Dick Huemer The Little Match Girl (1937), Sid Marcus と Art Davis Room Runners (1932), アブ・アイワークス(Ub Iwerks) フランスの禿山の一夜(1933)は、アレキサンダー・アレクセイエフによって監督されました。 フォックスのBruises(1930/1937)は、ラディスラス・ストラレビッチによって監督されました。 1932年には政岡憲三が日本初のトーキーアニメ『力と女の世の中』を松竹で制作している。 ソ連のアレクサンドル・プトゥシコはソ連初の長編アニメ映画で、Newガリバー(1935)は何百個ものエキストラ、クローズアップにおける非常に表現の物真似、および素晴らしい遠近画法に結合された革新的なカメラワークで驚くべき大規模場面を特集しました。 == 1940年代 == 世界中に広く知れ渡っているトムとジェリー、バッグス・バニー、ウッディー・ウッドペッカーなどのキャラクターが生み出された、アメリカ・アニメの黄金時代である。 ディズニーは長編映画『ピノキオ』(原題:Pinocchio)、『バンビ』(原題:Bambi)、『ファンタジア』(原題:Fantasia)を、制作した。特に『ファンタジア』は、アニメーション史を通じた傑作として賞賛されている。 この1940年代にワーナーのカートゥーン制作はその本領を発揮し、ワーナー・ブラザースは活気に満ち高い人気を獲得した。 テックス・エイヴリーによりワーナーが生み出したポーキー・ピッグ、ダフィー・ダック、バッグス・バニーその他の無数の人気キャラクターたちは、全世界に広まった。フリッツ・フレリング、チャック・ジョーンズ、ボブ・クランペットの作品群はその最高の仕事を成し遂げたと見なされ、『ポーキー・イン・ウォッキーランド』(原題:Porky in Wackyland)『カメがウサギを超えた日』(原題:Tortoise Wins By A Hare)『ビッグ・スヌーズ』(原題:The Big Snooze)『石炭姫とひちにんのこびと』(原題:Coal Black and de Sebben Dwarfs)『未来のバニー』(原題:The Old Grey Hare)などはシュルレアリスムに匹敵する水準に押し上げられ伝説となっている。 『野生のバニー』(1940年、原題:A Wild Hare) 監督:テックス・エイヴリー “You Ought to Be in Pictures”(1940年) 監督:フリッツ・フレラング(Friz Freleng) “The Dover Boys”(1942年) 監督:チャック・ジョーンズ(Chuck Jones|Chuck Jones) “The Ducktators” (1942年) 監督:ノーム・マッケイブ(Norm McCabe|Norm McCabe) “Book Revue”(1946年) 監督:ボブ・クランペット “Tweetie Pie”(1947年) 監督:フリッツ・フレラング 1940年、MGMに在籍するアニメーターのウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラが、『上には上がある』(原題:Puss Gets The Boot)で成功を収め、ハンナ・バーベラは長寿作品となったアニメ『トムとジェリー』を制作した。この作品によりアカデミー賞に列せられる栄誉を、MGMは手に入れた。同時に、ワーナー・ブラザースを退社したテックス・エイヴリーがMGMに入社し、ワーナーと同様に、MGMスタジオを生き返らせた。『トムとジェリー』シリーズと、テックス・エイヴリーによるシュールな傑作群『おかしな赤頭巾』(原題:Red Hot Riding Hood)など、MGMはディズニーとワーナーに肩を並べる企業となった。 『勝利は我に』(1943年、原題:The Yankee Doodle Mouse) 監督:ウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラ 『つかまるのはごめん』(1943年、原題:Dumb-Hounded) 監督:テックス・エイヴリー(Tex Avery|Tex Avery) 『ネズミ取り必勝法』(1944年、原題:Mouse Trouble) 監督:ウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラ 『ただいまお昼寝中』(1945年、原題:Quiet Please!) 監督:ウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラ 『ピアノ・コンサート』(1947年、原題:The Cat Concerto) 監督:ウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラ 『太りっこ競争』(1947年、原題:King-Size Canary) 監督:テックス・エイヴリー ウサギのオズワルドを使い果たしたウォルター・ランツ・スタジオは、三匹の猿ミーニー・ミニー・モーやベイビーフェイス・マウスなどの新しいキャラクターに試行錯誤していた。アンディ・パンダが成功した。しかし1940年、『キツツキと熊一家』(原題:Knock, Knock)に登場したキャラ、ウッディー・ウッドペッカーの画期的な成功には及ばなかった。 Barber of Seville (1944),James Culhane Apple Andy (1946),ディック・ランディー(Dick Lundy|Dick Lundy) フライシャー・スタジオが1941年に伝説となった豪華作品『スーパーマン』(Superman)シリーズの制作に着手した。 ところが、長編アニメ『バッタ君町へ行く』(原題:Mister Bug Goes to Town)が制作されたが大失敗した。 パラマウントはフライシャー兄弟をスタジオから解雇し、フェイマス・スタジオに改名させた。フライシャー兄弟更迭の効果は、ただちにスタジオに現れ、作品の質はどこまでも落ちていった。 The Fox and the Grapes (1941), ランク・タシュリン(Frank Tashlin|Frank Tashlin) Song of Victory (1942), Bob Wickersham Professor Small and Mister Tall (1943), ジョン・ハブリー(John Hubley|John Hubley)とPaul Sommers Flora (1948), Alex Lovy Hell-Bent for Election (1944), チャック・ジョーンズ Brotherhood of Man (1946),ボブ・キャノン(Bob Cannon) Ragtime Bear (1949),ジョン・ハブリー The Mouse of Tomorrow (1942),エディ・ドネリー(Eddie Donnelly), テリー・トゥーンズ 1941年に中国で万籟鳴と万古蟾の監督で公開された『西遊記 鉄扇公主の巻』がアジア初の長編アニメ映画とされる。 1942年、瀬尾光世の『桃太郎の海鷲』 1943年に日本初のフルセルアニメ『くもとちゅうりっぷ』が政岡憲三により制作される。 1944年『桃太郎 海の神兵』が制作され日本初の長編アニメと位置付けられている。 ソ連のフョードルKhitrukは、Humpbacked Horse(1947)を撮影されました。 == 1950年代 == 1950年代にワーナー・ブラザースとMGMの両社はその創造性の頂点に到達していた。ワーナーのチャック・ジョーンズの作品が到達した高みは、アニメ史を通じて前代未聞のものであった。1950年代の連作『ロードランナー』(原題:Road Runner)やバッグス・バニーとダフィー・ダック、『カモにされたカモ』(原題:Duck Amuck)『オペラ座の狩人』(原題:What s Opera, Doc?)『セビリアのラビット理髪師』(1950年、原題:Rabbit of Seville)『ワンチャンネコを飼う』(原題:Feed the Kitty)などは、アメリカ合衆国政府より「文化的に重要な作品」に登録されアニメ史に残る作品となっている。 『標的は誰だ』(1951年、原題:Rabbit Fire) 監督:チャック・ジョーンズ 『ダフィ・ウォーズ』(1953年、原題:Duck Dodgers in the 24½th Century) 監督:チャック・ジョーンズ 『魅惑の蛙』(1955年、原題:One Froggy Evening) 監督:チャック・ジョーンズ 1950年代のMGMのアニメもまたアカデミー賞を受賞し続けた。『トムとジェリー』はMGMに更に2つのオスカーをもたらし、テックス・エイヴリーの伝説的な仕事は1953年まで続いた。1957年にMGMがアニメーション部門を閉鎖したのは、その高い制作費のためであった。1957年にMGMがアニメーション部門を閉鎖したのは、その高い制作費のためであった。 『ワルツの王様』(1953年、原題:Johann Mouse) 監督:ウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラ しかし、パラマウント映画は上手くはいかなかった。フェイマス・スタジオの作品の品質は目に見えて低下していき、その作品はお定まりの暴力表現に頼り始めた。1950年代には『おばけのキャスパー』(原題:Casper the Friendly Ghost)や“Herman and Katnip”などが作られたものの、その独創性の多くを失って落ち込み忘れ去られていた。 ディズニーの絆を断ち切った古巣を離れたジョン・ハブリーと仲間たちは、ユナイテッド・プロダクション・オブ・アメリカと呼ばれる新たな制作会社の起業した。リミテッド・アニメーションを、表現手法の一環として野心的な作風を取りはじめアニメ業界に多大な衝撃をもたらした。UPAはコロンビア映画の傘下に落ち着き、『近眼のマグー』(原題:Mr. Magoo)シリーズは注目を引き付け、『ジェラルド・マクボイン・ボイン』(原題:Gerald McBoing-Boing)がオスカー賞を受賞すると、ハリウッドは俄然沸き返った。 『プカドン交響楽]]』(1953年、原題:Toot, Whistle, Plunk and Boom) Crazy Mixed-Up Pup (1955),テックス・エイヴリー The Legend of Rockabye Point (1955), テックス・エイヴリー Gerald McBoing Boing (1951),ボブ・キャノン Rooty Toot Toot (1952),ジョン・ハブリー The Tell-Tale Heart (1953), Art BabbittとTed Parmelee When Magoo Flew (1955), Pete Burness フランスのDamselとチェロ奏者(ShowgirlとCellist)(1965)は、ジーン-フランoisラギオニーによって監督しました。 1956年東映動画を設立。翌年、日本初の長編カラーアニメ映画『白蛇伝』 公開。 ソ連のスノー女王(アンデルセン物語、1957)が世界中の様々な賞を与えられ、 == 1960年代 == テレビが登場する以前までは、多くの短編アニメはもっぱら劇場映画本編の前座として製作されたものであった。 ミテッド・アニメの手法を利用したテレビアニメが大衆人気を獲得にするにつれ、アメリカ・アニメの黄金時代は終わってしまった。 1960年、オールカラー長編アニメ『少年猿飛佐助』(東映動画制作)ベネチア国際映画祭の児童映画部門でグランプリに輝く。 1962年、手塚治虫が、自ら制作会社虫プロダクション設立。『鉄腕アトム』の制作を指揮し、1963年1月1日、実現困難と言われていた、連続テレビアニメを独自のスタイルで実現した世界初の本格テレビアニメ『鉄腕アトム』を放送。 手塚治虫がを興したテレビアニメは、撮影が秒8コマのリミテッドで、カメラによって絵を動かし、立絵紙芝居や切り絵アニメ、部分アニメて、止め絵、引き絵、口パク、バンクなどの技法を多用し、セル動画とまったく別のアニメ原理に則っている。週1回放送の30分番組という基本形態を作り、テレビアニメの嚆矢と位置付けられている。 当初、カラーによるテレビアニメは制作費がかかること、カラーテレビが普及していなかった事情から全て白黒だった。 1965年、手塚治虫が制作した「ジャングル大帝」が事実上の世界初の本格フルカラーテレビアニメの嚆矢とされる。 メーカーにキャラクターの絵の付いた製品の製造権を売る、版権ビジネスが重要な資金回収手段となった為、長期見通しを持って番組制作を続けられ、数十回に渡って長いストーリー展開がある番組が作られた。1回だけの放送では制作費が回収出来ず、海外輸出が資金回収手段となった。多くの国に輸出する販売戦略が採られた為に日本のアニメは海外へ広がっていった。日本のアニメは、全世界で放映されており、それらの国の文化に与えた影響は非常に大きい。手塚治虫の成功を受け、1960年代数多くのアニメ制作スタジオが設立された。 1966年、『魔法使いサリー』 世界初の少女向けテレビアニメ。 1968年『巨人の星』 スポ根を確立したテレビシリーズ作品。 1969年、長寿作品『サザエさん』を放送開始。 アステリックス(Astérix)は、1959年ルネ・ゴッシニイとアルベール・ユデルゾ)によって生み出されたフランスの人気キャラである。最初にアニメ化されたのは1967年からで、その後コンスタントにアニメ化されている。 ソ連のフョードルKhitrukのCrime(1962) Andrey Khrzhanovskiyで、Glass Harmonica(1968)を撮影されました。 バディムKurchevskiyとニコライ・セレブリャコフはいました、 Love(1963)のCloud。 ローマカチャノフは人形アニメVarezhka(1967)。 The Happy Merry-Go-Round (Весёлая карусель, 1969), == 1970年代 == 1970年『あしたのジョー』放映開始(虫プロダクション) 1971年『ルパン三世』テレビ放送開始(東京ムービー)『天才バカボン』テレビ放送開始(東京ムービー) 1972年12月3日、『マジンガーZ』放映開始。巨大ロボットアニメシリーズの始まり。 1974年『宇宙戦艦ヤマト』後に劇場版が公開され一大流行を巻き起こす。 1974年『アルプスの少女ハイジ』が放送開始。世界名作劇場シリーズとなる。 1975年1月7日、『まんが日本昔ばなし』が放送開始。以後、20年に渡って放送。 10月4日、『タイムボカン』が放送開始。タイムボカンシリーズの始まり。 1974年にテレビ放送された『宇宙戦艦ヤマト』が、1977年に再編集され劇場公開され、空前の大ヒットを記録し、この作品によってアニメ映画が、認識されこの後、劇場用アニメ映画が数多く作られることになる。 1979年、宮崎駿の監督にデビュー作『ルパン三世 カリオストロの城』が公開され、評価は高く後世に深い影響を与えた。 『銀河鉄道999』が映画化され、アニメ作品としては初めて邦画年間配給収入第一位を記録する。 ガンダムシリーズの第一作『機動戦士ガンダム』放送。人気は爆発。20年以上にわたってシリーズ化される。 『ドラえもん』テレビ朝日系列で新たに放送開始。現在に至る高い人気を誇る。 1970年代はソ連の最も人気があるアニメシリーズ、Nu、Pogodiの誕生を見ましたヴァチェスラフKotyonochkinによって指示されます。 Firing Range (Полигон, 1977).(Серебряное копытце, 1977), Myshonok Pik (Мышонок Пик, 1978), == 1980年代 == 1980年3月15日、劇場アニメ『ドラえもん のび太の恐竜』が公開される。長寿人気シリーズとなり、現在も新作が上映され続けている。 1981年鳥山明の『Dr.スランプ アラレちゃん』が放送開始。 1979年にテレビシリーズとして放映された『機動戦士ガンダム』の劇場三部作が1981年から1982年にかけて公開され話題を呼んだで人気を集め、テレビシリーズの続編『機動戦士Ζガンダム(1985年)』、1988年に続編となるアニメ映画『逆襲のシャア』も上映されている。 宮崎駿監督は1984年、『風の谷のナウシカ』が大ヒットし、高畑勲とスタジオジブリを立ち上げ、1986年に第一作となる『天空の城ラピュタ』、1988年『となりのトトロ』、1989年の『魔女の宅急便』、スタジオジブリ作品は爆発的な人気を得て、宮崎駿は国民的アニメ作家となった。 1986年に鳥山明の『ドラゴンボール』が放送開始。 1988年、大友克洋の『AKIRA』公開。アメリカで成功した。 1988年、『それいけ!アンパンマン』圧倒的な人気を博し、現在まで続く長寿番組。 国王と鳥(国王とMockingbird)(1980)は、ポールグリモーによって監督しました。 == 1990年代 == 1990年『ちびまる子ちゃん』 のおどるポンポコリンが人気を博しレコード大賞。 1992年『クレヨンしんちゃん』子供達からの人気は高く現在も続く。 美少女アニメ『美少女戦士セーラームーン』 放送開始。 1993年『忍たま乱太郎』放送開始。 1994年、手塚治虫の『ジャングル大帝』からの盗作疑惑が世界的に取り沙汰されるディズニー映画『ライオン・キング』(アメリカ)が大人気を博する。 1995年、ピクサー社による世界初のフルCG『トイ・ストーリー』から3次元CGによる劇場用アニメ制製作がされ始めた。 『新世紀エヴァンゲリオン』社会現象となる。 押井守監督の映画『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』が公開され海外で高い評価を受け、『マトリックス』などの作品に影響を与えた。 1997年ポケモンショック事件以降、アニメ作品の冒頭などに「テレビを観る時は部屋を明るくして離れて観て下さい」という注意書きが表示されるようになる。 東映アニメーションは、富士写真フイルムがセル画の生産を停止したのを期に、デジタルアニメ制作へ移行した。、以後、多くのプロダクションがデジタルへの移行を開始する。 1999年に映画版『ポケットモンスター』が世界各地で大成功を収め、日本映画、特にアニメ作品への注目が高まった。 ソ連のスタニスラフ・ソコロフは、人形アニメ芸術映画を作り始めました。 彼のBig Underground Ball1987か BlackとホワイトFilm(1985)はザグレブで賞を勝ち取りました。 == 2000年代 == 2001年、宮崎駿監督は『千と千尋の神隠し』公開。2002年に宮崎駿の『千と千尋の神隠し』が、ベルリン国際映画祭においてアニメーションとして史上初の金熊賞を受生し、2003年にはアメリカで宮崎駿監督の「千と千尋の神隠し」がアカデミー賞・長編アニメーション部門賞を受賞するなど世界的に認められ、国際的にアニメ映画の第一人者の地位を不動のものとした。 2006年ディズニーはユニバーサルからウォルトが手がけたウサギのオズワルド全26作品を返還された。 2009年、加藤久仁生監督の『つみきのいえ』が、第81回米アカデミー賞の短編アニメ賞を受賞した。 細田守監督の『サマーウォーズ』がシッチェス・カタロニア国際映画祭のアニメ長編作品グランプリを受賞した。
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懐かしのあのアニメ DVD情報 科学忍者隊ガッチャマン DVD情報 キューティーハニー DVD情報 ふしぎなメルモ DVD情報 デビルマン DVD情報 [[]]
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メタルファイト ベイブレード 【ストーリー】相手が強ければ強いほど燃える熱血ブレーダー銀河。 ベイバトルが大好きで、より強くなることを目標に、強敵を求めて武者修行をしている彼はキョウヤ率いる悪のグループ首狩団(フェイスハンターズ)との1対百機という無謀なベイバトルをすることになる。このバトルがきっかけで銀河と知り合ったケンタは、銀河を兄のように慕うようになり、銀河もケンタの実力はまだまだながらもベイバトルへの真摯な取り組みに好感を持ち、行動を共にし、様々なベイバトルを通して彼らは成長していく。 Youtubeアニメ動画プレイリスト 【このページをお気に入りに追加!】〔 Youtube 〕・〔 動画 〕・〔 アニメ 〕 【リンク切れ報告・要望・応援】 [部分編集] ※検索リンクのみです。話数を自分で入力してください。 【Youtube検索リンク】 【Veoh検索リンク】 【Daoilymotion検索リンク】 【Daum検索リンク】 【ニコニコ動画検索リンク】 【ぱらすて検索リンク】 第1話 【Veoh】 [部分編集] ↑上記3つのランキングサイトに参加しています。↑ お役に立てたら1日1票ずつの応援お願いします。m(__)m のYoutube,Veoh,Dailymotion,Daum,Pandora等のアニメ無料動画紹介ページです。 タグ: Youtube , アニメ , 動画 , ドラマ , 映画 , アニソンMP3 ,wiki,無料 リンク切れ報告 リンク切れ報告はこちらから ※要望も可能です。 感想・コメント アニメ感想掲示板 リンク切れは上の報告よりしてください。 ここに書かれても受け付けれません。 ベイブ -- 名無しさん (2009-10-03 09 40 05) yinvce] -- 777777777777 (2009-10-24 13 38 10) 2009-10-2413-- -- 777777777777 (2009-10-24 13 40 20) 2009-10-24134020 -- 777777777777 (2009-10-24 13 42 10) 34話超見たいって感じ~~~ -- 酢 (2009-11-23 14 59 55) ああああああいいいいいいああああああいいいいいいいいいベイブ -- ベイブレード (2010-01-18 21 42 17) うわーんどうがみたいよー -- buru (2010-01-24 19 12 55) 動画は、メタルファイトベイブレードッて検索したらいいぜ -- 銀河 (2010-03-06 22 02 16) hしたい? -- 銀河 (2010-03-06 22 03 26) わあぽさぽいぽい -- yyyyyyyyyyyyyyわ (2010-08-23 11 34 34) 銀河 -- うんこ (2010-08-23 11 38 15) うんこがたれた -- びちくそうんこ (2010-08-23 11 40 55) 名前 コメント - - -
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第五十七次大戦。 たけのこ軍兵士のある発言に対するレスが「当たる」ということから、一気に広まった伝説。 ここでは、 541とそれに対するレスのすべてを見ていただこう… 541 名前:たけのこ軍 一等兵[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 10 02.91 ID 1eQKClvM0 [2/19] きのこたけのこ戦争ではなく、たけのこきのこ戦争にするべき まず話はそれからだ 551 名前:きのこ軍 軍曹¶[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 10 42.44 ID eRbuiK0K0 [12/41] 541 寝言は勝ってから言いたまえ 555 名前:きのこ軍 一等兵〓 撃破7 大量0[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 10 54.11 ID 83NYzZX10 [49/73] 541 寝言は墓地で永遠に寝てから言え 558 名前:きのこ軍 曹長† 撃破9[sage] 投稿日:2011/01/15(土) 23 11 17.82 ID i49EdamJ0 [44/54] 541 建前のみを気にするとは、たけのこ軍も落ちたものだな 581 自分:きのこ軍 曹長 撃破6 昇格0[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 12 47.11 ID 2g/SQnnc0 [25/37] 541 この大戦の創始者はたけのこ軍だったがこのスレタイ名で始まった(ソース有) 588 名前:きのこ軍 軍曹¶ 撃破1[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 13 22.76 ID eRbuiK0K0 [15/41] 541 にレスするとゾロ目が出るぞー! 592 名前:たけのこ軍 二等兵= 撃破3 昇格0[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 13 33.11 ID wMtQlW860 [18/33] もう 541を狙うのはやめて!!!!!!!!!!!!!! 596 返信:きのこ軍 一等兵〓 撃破8 大量0[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 13 54.38 ID 83NYzZX10 [51/73] 581 もうやめて! 541のライフはもうゼロよ!ww 610 名前:きのこ軍 軍曹¶ 撃破11[sage] 投稿日:2011/01/15(土) 23 14 50.82 ID 5dF53Kbw0 [38/48] 541 うん、そうだな☆ 614 名前:きのこ軍 一等兵〓[sage] 投稿日:2011/01/15(土) 23 14 54.58 ID +SqST6Kf0 [8/18] 541 を狙うと撃破できるらしい… 628 名前:きのこ軍 一等兵〓 撃破8 大量0[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 15 51.07 ID 83NYzZX10 [52/73] 541 これで軍神になれると聞いて 633 名前:きのこ軍 一等兵〓 撃破8 昇格1[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 16 04.79 ID 6Md9An1F0 [35/46] ほんと? 541ねらっちゃうよ。どんどんねらっちゃうからね 637 名前:きのこ軍 軍曹¶ 撃破1[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 16 24.31 ID eRbuiK0K0 [19/41] 541 ばーんばーん 640 名前:たけのこ軍 軍曹¶ 撃6 昇0[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 16 27.39 ID Ck8lyZpp0 [75/100] 541の威光も衰えてくれたか 647 名前:きのこ軍一等兵〓 撃破0 昇進0[sage] 投稿日:2011/01/15(土) 23 17 06.12 ID swfRtKMZ0 [3/25] 541に安価で良い事が起ると聞いて 652 名前:きのこ軍 一等兵〓[sage] 投稿日:2011/01/15(土) 23 17 16.00 ID +SqST6Kf0 [9/18] だがそれでも 541を狙う! 658 名前:たけのこ軍 一等兵〓 撃破1[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 17 50.76 ID RRutWN850 [2/9] 541 神にしてくれ 663 名前:きのこ軍 一等兵〓 撃破8 大量0[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 17 57.14 ID 83NYzZX10 [54/73] 軍神祈願 541 677 名前:きのこ軍 一等兵〓 撃破1[sage] 投稿日:2011/01/15(土) 23 18 51.21 ID +SqST6Kf0 [10/18] 541狙ったおかげでようやく1発当たりました 685 名前:きのこ軍 軍曹¶ 撃破1[] 投稿日:2011/01/15(土) 23 19 21.39 ID eRbuiK0K0 [23/41] 541がハチの巣にされてる…可愛そう ばーんばーん 抽出レス数:20 なんと、 541に対するレス19のうち、なんと5回が撃破なのである(うち1回が大量撃破)。 あ、あれ?思ってたほど多くないかも… きのたけ逸話集に戻る